Жюдит Бенаму-Юэ

Цена искусства

АРТМЕДИА ГРУП

2008

Жюдит Бенаму-Юэ – журналист известный в узких кругах. Ранее была специалистом по международному праву и политологии, теперь же пишет о мировом рынке произведений искусства. И ежемесячно выступает с полос ArtPress со своей колонкой об арт-рынке, главным редактором которого является небезызвестная нам всем Катрин Милле. Кстати именно Катрин Милле призналась на лекции в Москве, что роль критика сходит на нет в привычном ее понимании, уже не трепещут художники и галеристы от разгромной статьи, результаты аукционов стали гораздо важнее. Потому наверное отчасти эту книгу можно рассматривать, как артикуляцию в письменном виде некоего тренда, который происходит в наши дни.

Жюдит в принципе пишет понятные всем участникам рынка вещи: про ярмарки, которые отныне соперничают за внимание публики с биеналле, про местные рынки и любовь к собиранию коллекционерами на начальном этапе коллекций с предпочтением национальных авторов, про закономерный успех «молодых британских художников», про гигантский рынок китайского искусства и про супермузеи, которые строятся по желанию и велению  наследников богатейших семей и финансовых империй. Но это первая попытка обобщения всех этих данных  и написание книги о «цене искусства».

Пожалуй, впервые так серьезно разобран вопрос цены и ценообразования, расписаны ценовые скачки последних 7 лет. Когда грамотный PR, выставки в правильных галереях, музеях и участие в аукционах приводит к фантастическим ценовым рекордам. Когда автор честно пишет, что весь мир искусства – это большой «джет-сет» из ярмарок, биенале и музейных открытий, а типичный любитель искусства-коллекционер новой генерации – это мужчина 35-50 лет, как правило финансист, который выбрал такой стиль жизни в выражении себя через искусство, то пожалуй соглашаешься, ведь даже будучи только начинающим участником арт-рынка, ты путешествуешь около 12 раз в году, бываешь на нескольких ярмарках, ходишь в галереи и на музейные открытия и страстно заполняешь дом дорогими твоему сердцу произведениями.

Большим минусом книги является то, что очень много цифр и имен, которые сжирают сознание читающего, если конечно он не является биржевым маклером. Создается ощущение, что автор долго и упорно писал книгу, и, вспоминая интересный факт, вставлял его в нужное место. Потому ощущения целостности не создается, хотя каждый факт в отдельности достоин внимания и поучителен сам по себе или характеризует какую-то тенденцию.

Так, не укрылось от глаза Жюдит в книге даже малоизвестные факты на момент написания книги. Такие как создание Андреем Ружниковым фонда «Аврора» с бюджетом в 100 миллионов долларов для инвестиции в произведения искусства. Или то, что галерея Дианы Шутц, предлагает клиенту встать в лист ожидания на ее работы или купить две – одну для себя и одну в дар музею, что значительно сократит время ожидания.

Пожалуй книга хороша тем, что сейчас действительно, как описано в книге рынок более значителен, чем критика или экспертное мнение. Когда попечительские советы музеев определяют закупочную политику, а иногда даже решаются на продажу работ, когда аукционный рекорд попадает на первые полосы газет, когда отсутствие золотого веницианского льва не мешает стать самым известным и значимым художником современности, то поневоле задумываешься, а есть ли вообще какие-то силы в арт-мире, способные противопоставить что-то арт-рынку. Но в конце книги есть очень хорошая фраза, которая вполне философски отвечает на этот вопрос:«Если ничтожное искусство продается за колоссальные деньги, это прежде всего наводит на мысль, что и сами деньги мало что значат»

P.S. Актуальна ли книга сейчас, когда кризис уже затронул все сферы жизни? Я думаю более чем, можно сказать даже пророчества есть в книге относительно кризиса. Ведь именно сейчас можно более холодным рассудком оценить оправданность той феерии блеска и гламура вокруг всех событий арт-мира и той массовой истерии аукционных рекордов. И понять как коллекционеру, что является недооцененным, а что уже сильно переоценено. А как любителю искусства определить, что действительно является искусством, а что есть всего лишь пена, появившаяся в той массе интереса, подогретом шоу «миллионных продаж».

Когда выходила эта книга, еще не было известно о том, что в 2008 году произойдут громкие покупки западного современного искусства Романом Абрамовичем, что третий по величине аукционный дом Phillips de Pury будет куплен российской компанией Mercury. Но в книге уже обозначено, что развивающиеся страны с новоиспеченными миллиардерами будут демонстрировать небывалые темпы интеграции в мировой арт-бизнес со всеми его законами.

Антон Белов