22.03.08.

Последний день на нудистском пляже. У нас здесь уже куча «френдов». Тысячник типа. Купание голышем в юности - это проявление гиперсексуальности - в зрелом возрасте наоборот. Это отказ от сексуальности вообще. В юности это близость и доверие, сейчас это безразличие и отстраненность. При том, что наши фигуры не искорежены временем и могли бы вызвать желание, а чресла далеки от импотенции и климакса, стоим без трусов и купальников большой компанией и обсуждаем всякую всячину: погоду, авиакомпании, еду, детей. 
Мне кажется, что здесь меньше всего шансов завязаться роману или даже скоротечной интрижке. Тогда зачем? Почему после первого опыта «чисто из любопытства«, тебе больше не хочется возвращаться в зону одетых трусов? Видимо зрелость, это когда прикосновение воды солнца и ветра к собственному телу - чувствительность сама по себе - ценней чем пища для глаз. Итак (типа уже традиция): начало про себя, потом незамысловатый мостик - и про искусство. При этом неизвестно что гарнир а что блюдо. Но никаких особых ассоциаций у меня нудистский пляж не вызвал. Разве что банальность, что зрелый художник перестает быть восприимчивым к чужому творчеству, чужим идеям, оценкам. Он герметичен и целостен как феномен. И если развивается, то не за счет новых впечатлений, возможностей, а за счет возгонки собственных «запасов». Интеллектуальных, эмоциональных, личностных. Может только инструментарий обновляется. Не сильно. ИМХО это происходит с каждым. Важно в какой момент. Если рано, говорят «освоил нишу и штампует коммерцию«, если вовремя - «верен себе, создал свой мир, свою оптику, свой язык«, если поздно - «растворился в контексте, не ясен». Впрочем, исключения, как всегда, есть. И в одну и в другую сторону. И вообще общее место. Просто нудистский пляж привязать больше не к чему было. )))

з.ы. Впрочем раз эта «зрелость» - некое общее место, значит может быть и сознательная успешная стратегия художника - противостоять ей. Но это должен быть очень мощный художник. Построить успешную личную стратегию на отказе от границ своего художественного «Я». Пригов, кстати, пытался и ИМХО ему не удалось. Его «наддискурсивное» творчество последних лет для меня неравнозначно работам Пригова - московского концептуалиста. Может быть Кошут? Гия Ригвава смог бы наверно. Мы говорили с ним об этом. «если мои работы станут узнавать, это будет поражением для меня«.

з.ы.ы. Особенно интересно и поучительно постфактум смотреть работы художника периода открытости всему и вся, когда он уже тебе известен в качестве создателя мира имени себя самого.

з.ы.ы.ы. Интересный эксперимент поставили Комар и Меламид, умертвившие себя в качестве одного художника и начавшие «сольные карьеры» в почтенном возрасте. Комар отказался от иронии, но привнес личностный момент (пока были вдвоем это было в принципе невозможно) в свои новые работы (использует семейные фото в которых вместо фигуры отца присутствует сталин), Меламид стал наследником соцреализма и в чем-то уже пародирует самого комараимеламида.

з.ы.ы. В качестве бреда. Вот у врача образование трехступенчатое: школа, институт, ординатура. Получается что и становление художника примерно такое: художественная школа - ремесло, навыки, демонстрация высших образцов. Институт - мышление, теория, интеграция в контексты. И третий этап - практика - поиск себя и отказ от ученичества. Тогда вполне адекватным кажется причисление, в советское время, к молодежной секции, «тех кому за 30».